醒狮2008奥运会_08年奥运会舞狮

1.物价低到感人，比三亚还适合度！这座无人打扰的海滨慢城在哪里？

2.广东音乐详细资料大全

3.湛江历史文化多久

4.你知道春节舞狮子的由来吗？

5.舞狮的各地舞狮

物价低到感人，比三亚还适合度！这座无人打扰的海滨慢城在哪里？

不少人会选择在暖和一些的海滨城市过春节，不仅可以感受春节合家团圆的热闹气氛，还可以在有阳光、有沙滩的环境中吹着海风享用刚刚捕上来的海鲜。三亚这样有热带海滨风景特色的城市一直以来就是人们的首选，有“东方夏威夷”之称，但是来却有不少人望而却步。三亚位于海南岛的最南端，不少物资需要从其他地方运输，一来二去物价和房价就高了起来。

和三亚比起来，我国还有一个地方，物价比三亚低得多，但是旅游体验却丝毫不比三亚差。湛江位于广东省西南部，处于中国大陆北回归线以南的雷州半岛，同属热带季风气候、亚热带季风气候，地理位置就决定了湛江和三亚的自然风光别无二致。

湛江也被称为广州湾，历史非常悠久，在新石器时代这里就有了人烟。后来历经改朝换代，但在湛江一直设有机构管辖。法国强行租下了广州湾，对外贸易开始繁荣起来。后来日本侵略者又接管了广州湾，著名的《七子之歌》中七子之一就是广州湾。

湛江已洗去曾经的屈辱历史，自然丰富，经济发展年年攀升。地下水丰富，有不少能达到中国饮用矿泉水标准的热矿水，境内还有不少珍贵的红壤，这使得湛江热带作物丰富，这里都会出产大量的菠萝、甘蔗等等。除此之外，靠近湛江的南海是世界四大海洋油气聚集中心之一。

湛江的旅游景点有很多，而且都是极具特色的自然风光，中国面积最大的红树林国家级自然保护区就在湛江，这里还有面积最大的珊瑚自然保护区，罕见的火山峡谷群在这里也可以看到。来到湛江还可以看到很多非物质文化遗产，其中醒狮、人龙舞还参与过“2008奥运会开幕式”热场表演。

湛江文化底蕴丰厚，现在还保留有一些法国风情街。有各式各样的度村和公园，这些古老的建筑和现在的都市风情在黄金海岸上融合在一起，让这个城市变得魅力十足。再加上物产非常丰富，“八大名果”销往全国各地，这里绝对是一个不输三亚的旅游目的地。

湛江的海域面积超过2万多平方公里，世界各地的海鲜你都可以在这里吃到，并且还便宜。这里的海鲜做法讲究保留原汁原味，在风格上结合了传统粤菜以及潮州菜、客家菜等特色，绝对是一个仅仅因为美食就值得来一趟的城市，更别说这里的阳光、沙滩和美景了。

广东音乐详细资料大全

台山市位于珠江三角洲西南部，是全国著名的华侨之乡。台山的“八音班”是广东音乐的活动形式之一，具有独特的地方色彩和悠久的历史。明清之时，八音班主要演奏佛教音乐和民间小调。太平天国运动后，八音班实行变革，将乐曲演奏和戏曲演唱相结合，逐步走入成熟。1949年后，台山市的广东音乐活动纳入城乡文化室的范畴，成为文化室的活动项目。全市有一百二十多个广东音乐活动组织，遍布城乡。

初期仅有二弦、提琴、三弦、月琴、横箫，俗称“五架头”其演出场合较广泛，或为戏曲演出的垫场，或在茶楼、酒肆由流浪艺人表演，或为婚丧喜庆助兴，或为百姓自娱。大批粤乐家自编自创，已积累了数百首曲目。如《旱天雷》《雨打芭蕉》《双声恨》《步步高》《饿马摇铃》《连环扣》《赛龙夺锦》《平湖秋月》《孔雀开屏》《升平》等。

广东音乐主要流传于广东省珠江三角洲，是19世纪末及20世纪初在当地民间“八音会”和粤剧伴奏曲牌的基础上逐渐形成的。常规器乐有粤胡、秦琴、琵琶、扬琴、洞箫、喉管、笙及木鱼、铃。

2006年5月20日，广东音乐经院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

基本介绍 中文名称 ：广东音乐 批准时间 ：2006年 非遗级别 ：国家级 申报地区 ：广东省广州市、台山市 遗产类别 ：传统音乐 遗产编号 ：Ⅱ-49 历史渊源,艺术特色,地方器乐,组合乐器,标题音乐,早期作品,代表作品,传承意义, 历史渊源 广东音乐起源于明代万历年间，成型于清代光绪年间，繁荣于民国时期。内容广泛，包括粤剧和潮州音乐、小曲及地方性民歌曲艺等等，如今则专指丝竹音乐。 广东音乐具有鲜明地方色彩和独特风格的乐种，产生和流传在广东珠江三角洲一带，内容很广，包括粤剧和潮州音乐、小曲及地方性民歌曲艺等等，及我们的广东音乐则专指丝竹音乐（小曲）。 在近代，广东小曲盛行一时，无论是戏曲伴奏、街头卖艺还是婚丧喜庆都要演奏它，而这种乐队演奏的乐曲，又叫做“八音”、“行街音乐”、“座堂乐”。 广东音乐的音响色彩清脆明亮、华美；旋律风格华彩、跳跃、活泼；乐曲结构多为短小单一的小品，很少有大型套曲。 1921年以前是广东音乐的形成时期，它最初形成于清末民初（二十世纪始），发展迅速，不久即风行全国，在港、澳及东南亚各国华侨聚居的地方也很盛行。清末，在广州市以及珠江三角洲一带流行着不少“过场”——“又名宝字，即丝弦乐队当无唱曲时，各弦合弄之谱也”、“小调谱”，广东音乐即在这些民间音乐基础上发展起来的。这段时期使用的乐器有二弦、提琴（非西洋提琴也，中国乐器，形制与板胡相同，约在明代就出现）、三弦、月琴、笛（或箫）组成，俗称“五架头”，又称“硬弓”。 早期乐曲，音符较散，节奏也缺少变化，在长期的发展中，逐渐形成新的特点，在曲调进行中加有多种装饰音型，称做“加花”，音色清脆明亮，旋律流畅优美，节奏活泼欢快。这段时期的乐曲是民间流传的集体创作，二十世纪初出现了严公尚，是广东音乐的代表人物，此段时间的代表曲目有《旱天雷》、《连环扣》、《倒垂帘》、《三潭印月》、《饿马摇铃》、《小桃红》、《汉宫秋月》、《双声恨》、《雨打芭蕉》等。 艺术特色 是有广东人写的不带歌词的谱子，包括珠江三角洲的民族音乐、汉乐、潮州音乐。纯乐器的，具有岭南特色韵味的乐种，也称粤乐。中西古今结合，自成一格。具有开放性和兼容性。旋律亮丽，节奏明快，结构独特。 地方器乐 广东音乐 是产生于广州方言区的器乐品种，本世纪初发源于广州及珠江三角洲一带，风行国内外而享有盛誉和众多的听众，其中常听得到的有《步步高》，在2008北京奥运会开幕式的各国家代表队入场仪式上，就有一段背景音乐放的是欢快好听的《步步高》，还有像中央电视台每年的《过年七天乐》等节目也把它作为背景音乐。它是以广东民间曲调和某些粤剧音乐、牌子曲为基础，吸收了中国古代，特别是江南地区民间音乐的养料，经过近300年的孕育，完善和发展起来的地方民间音乐。 组合乐器 广东音乐组合乐器主要有五种形式： 硬弓组合：二弦、提琴（大板胡）、三弦、月琴和喉管（或横箫），便组成五架头。 软弓组合：高胡、扬琴、琵琶（或秦琴）、洞箫、椰胡|或二胡。 从本地曲艺伴奏形式发展起来的组合：洞箫、椰胡、琵琶（古筝或秦琴）。 吹打乐组合：大小唢呐为主奏，配上锣鼓等打击乐器，或加进其他弦索乐器。 西洋乐器组合：小提琴、萨克斯风、电吉他、木琴等为核心，常用于演奏类似轻音乐、舞曲的乐曲。 标题音乐 广东音乐是一种标题音乐，结构上以简驭繁。它以器乐的丰富音乐和宽广的音域，以及表现手法的丰富多变，写景、抒情、状物，因而地方色彩浓郁，有特殊的艺术魅力。广东音乐擅长于生活小境的描摹，对传统的生活情趣无不流露著关注。欣赏它，并不一定要在其中发现重大的社会人生主题，而对自然景物的描写，常常带给的感受。 早期作品 本世纪20年代初至解放前的30年间，广东音乐创作曲达300多首，其中50余首已流传于海内外。主要作品有《旱天雷》、《倒垂帘》、《雨打芭蕉》、《赛龙夺锦》、《饿马摇铃》、《平湖秋月》、《步步高》、《鸟投林》、《禅院钟声》等。解放后，广东音乐又有长足的发展，涌现了不少出色的作曲家和演奏家，创作了一大批新作品。其中如《鱼游春水》、《春郊试马》、《山乡春早》、《喜开镰》等。亦广为流传。 20世纪20年代至30年代，是广东音乐的兴盛时期，出现了吕文成、何柳堂等专业作曲家和演奏家，原来的“硬弓”乐队也发展成“软弓”。20世纪50年代以来，广东音乐持续发展。 20世纪20至30年代是广东音乐的兴盛时期，出现了许多专业的作曲家和演奏家，如何柳堂、吕文成、易剑泉、尹自重等。约在1926年间，受江南丝竹影响，吕文成将二胡引进港、澳，并改用钢丝琴弦，移高定弦，成为发音清脆明亮的粤胡（又称高胡）。加入扬琴、秦琴，并以高胡为主奏乐器，称为“三件头”，又称“软弓”。后来又在“三件头”的基础上加入洞箫、笛子、椰胡等丝竹乐器，乐队有了扩大，大约在1930年左右乐队才定型下来。代表曲有何柳堂的《赛龙夺锦》、《鸟惊喧》、《醉翁捞月》、《七星伴月》；吕文成的《步步高》、《平湖秋月》、《醒狮》、《岐山凤》、《礁石鸣琴》；尹自重的《华胄英雄》及易剑泉的《鸟投林》等。 抗日战争时期，广东音乐一度陷入低谷，出现了一些低俗的作品，如何大傻的《甜姐儿》、何与年《私语》等。 20世纪50年代以来，广东音乐得到了很大的发展，音乐工作者对广东音乐进行蒐集、整理，并对广东音乐的和声、配器等方面进行研究改革，出版了不少的乐谱，创作并演出了大量优秀曲目，如陈德巨的《春郊试马》、林韵的《春到田间》、刘天一的《鱼游春水》和乔飞的《山乡春早》。 吕文成 广东音乐如今所用的乐器有高胡、扬琴、秦琴、洞箫、大阮、中胡等，以高胡为主奏乐器，其中“滑指”是广东音乐最具特色的演奏手法，又分“小绰”、“大绰”、“小注”、“大注”、“回滑”等。主要弦式有合尺调（定弦为52）、上六调（定弦为15)、乙反调（定弦为37）、士工调（定弦63）工乙调（定弦37），各种不同的弦式表现不同的情绪。 代表作品 《雨打芭蕉》是早期优秀乐曲之一。乐曲以流畅明快的旋律，表现了南国生活的愉悦情绪。曲调运用顿音、加花等技巧，描写打在芭蕉上淅沥的雨声、芭蕉在雨中婆娑摇曳的形态以及人们旱热逢雨的欢乐。 《饿马摇铃》为何柳堂传谱，原以琵琶为主奏乐器，后改弦乐主奏。乐曲以不稳定的节奏和用顿音等多变的音型，突出运用si、fa两音级，惟妙惟肖地展现了饿马摇铃的形象。 《平湖秋月》是广东音乐名家吕文成的代表作，他曾于金秋时节畅游杭州，触景生情，创作该曲。曲中表现了作者对西湖秀丽景色的感受，曲调既用了浙江的民间音乐，又有广东音乐的风格，它是中国器乐作品中最出色的旋律之一。《步步高》是广东音乐名家吕文成的代表作，乐谱出自1938年沈允升著的《琴弦乐谱》，是一首颇有特色的广东名乐，在当时已很流行。旋律轻快激昂，层层递增，节奏明快，音浪叠起叠落，一张一弛，音乐富有动力，给人以奋发上进的积极意义。 《步步高》唱片包装 《龙飞凤舞》，民俗节日中挑着龙灯耍戏的长龙，每每成为中国人对新气象的呼唤。龙凤呈祥，是中国人民心目中对美好事物的象征。乐曲的主题音调用切分节奏，富有极强的推动性，顿挫有致，若舞者的步态，前迈后撤，辗转腾挪。小锣的清爽音色，唢呐的声声鸣唱，弹拨乐器的整齐节奏，共同造成了欢乐的气氛。 《汉宫秋月》（又名《三潭印月》），中国传统器乐作品，有不少在长期的流传和改编后，与原来的曲名相差很远。《汉宫秋月》原为哀怨之曲，而《三潭印月》已将哀怨之情尽扫。在原传自北曲的旋律主干上，大量加入了广东音乐语言的细微装饰性华彩，从而使北曲的刚劲绵长，变为粤曲的细腻轻爽。 传承意义 广东音乐是流行于以广州为中心的珠江三角洲及广府方言区的中国传统丝竹乐种，是岭南民间优秀传统文化瑰宝。以其轻、柔、华、细、浓的风格和清新流畅、悠扬动听的岭南特色备受广泛的喜爱和欢迎，遍及中国大江南北，流行世界各地。 广东音乐有四百余年的历史，自明清以来， 广东音乐经历了萌发期、发展期、成熟期。现有曲名和乐谱可稽的达500多首。 广东音乐开放性地选择、吸收外来音乐文化及国内其他民间艺术的有益成分，并加以改造，为我所用，形成了拥有一批杰出的作曲家、演奏家和代表性乐器及其组合的独特民间音乐品种，因其音色清脆明亮、曲调流畅优美、节奏清晰明快，被国外誉为“透明音乐”，在国内外影响力远远超过我国其他民间音乐形式。 20世纪20---30年代，是广东音乐的鼎盛时期，新的作品不断涌现，是人才辈出的年代。从创作技法到演奏技法、流行曲目，使用的色器及至其组合形式，均逐渐向我国内地渗透，全国不少省、市、地区都有广东音乐不同形式的社团组织，最少也响着广东音乐的唱片和录音，曾经被誉为“国乐”，广东音乐在近代的发展中，无可置疑地发挥过积极的重要作用。广东音乐与粤剧、岭南画派被誉为岭南三大艺术瑰宝，广东的三张名片。 在海外，凡有华人的地方就有广东音乐。广东音乐被他们称为乡音，像一条海外华人与祖国家乡联系情感纽带，对海外华人吸收中国文化传统，学习历史文明起到重要的作用。广东音乐文化底蕴深厚，内涵丰富，经过数百年的传承、发展，自成体系，风格独特，深深植根于岭南民间。而这一优秀传统文化瑰宝如今亟需加强保护和扶持。作为岭南文化的杰出代表，广东音乐文化底蕴深厚，内涵丰富，经过数百年的传承发展，自成体系，风格独特，深深植根于岭南民间。这一优秀传统文化瑰宝如今也面临传承和发展的问题，保护和扶持工作急需加强。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，广东音乐经院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

湛江历史文化多久

雷州“石狗”天下绝 湛江这个地方，一般人不一定很熟悉。但说到因多雷暴而得名的中国三大半岛之一的雷州半岛，则是海内外共知的，湛江市就位于雷州半岛。这是一个特别的地理概念，因为这里是中国大陆陆地的最南端，堪称“地之角”，历史上一度被称为“南蛮之地”，这样的边缘地带，能有多深厚的文化？我有点怀疑。　　湛江的市容印象：一进湛江市区，四处都是美丽而修长的棕榈科植物，那亚热带城市的优美风情处处呈现。我们住的海滨花园，到处都是郁郁葱葱的奇花异树，香气扑鼻。而不远处，就是优美的海港，空中弥漫的是海的气息。走在林荫小道上，花香鸟语夹杂着海浪的声音，使整天工作在喧嚣的北京、灰雾蒙罩着生活的我，心情是无比欢畅，惬意的很。湛江真好休闲！

不过几天行走下来，我发现湛江不但是休闲的城市，更是人文历史悠久的地方。雷州西湖“十贤”祠，雷州石狗，遂县醒狮，海上丝绸之路——汉徐闻古港遗址，等湛江独特的历史人文与民间文化，一时漫溢在我的脑海，“文明之光辉耀千秋，偏远之地钟灵毓秀”，用这句话来概述我对湛江的感受，很恰当。

西湖“十贤”人文重

史载，“秦朝时期湛江辖地归属象郡。唐贞观八年(公元634年)，改名雷州，统管雷州半岛三县。”当时，居住在雷州半岛的主要是百越族，文化生态还是原始的俚僚文化，故有“南蛮之地”称谓。这种地方，人迹罕至，地处中原文化圈的人士是不愿意来的，不过这边远之地常被朝廷用来流放不听话的臣子。书上说，仅唐宋两代，被贬谪到湛江或在湛江逗留的名人就不下20人。寇准、李纲、苏轼、苏辙、秦观、汤显祖等名臣贤相和大文豪们先后接踵而至。

在雷州的著名景点之一西湖，我们瞻仰到保存很好的这些先贤的遗迹。杭州有西湖，为何此处也叫西湖？正诧异间，听当地文化局同志介绍，雷州西湖原名罗湖，始建于北宋，自从大文豪苏轼兄弟在此醉游之后，罗湖更名为西湖。

当年苏轼被贬谪期间，曾两次在雷州逗留，一是被贬途中，一是赦归途中。在被贬海南途经雷州时，与谪居当地的胞弟苏辙邂逅。为消除谪居悲苦，他们常游玩罗湖。后蒙赦归，又特意在雷州逗留，常在罗湖吟诗会友。不长的时间内，他在此留下了许多脍炙人口的诗词篇章及宝贵的墨迹，而在与乡人的接触中，苏公无意中又成了中原先进文化的传播者，为当地的文明发展起到了不可忽视的作用。于是后来的雷州人为了纪念苏公，遂易罗湖名为“西湖”，并于明嘉靖年间在西湖公园内为苏轼专门修建了苏公亭，亭前有一苏轼石像，昂首挺立，双眸眺望北方，表现出他身在偏地，仍翘首中原的爱国情怀。

西湖北侧有宋园，内有十贤祠，是雷州人为纪念宋代丞相寇准、学士苏轼、侍郎苏辙、正字秦观、枢密王岩叟、正言任伯雨、丞相李纲、赵鼎以及参政李光、编修胡诠等十位先贤修建的。这“十贤”可谓是“贤”中的代表人物，其人品高尚，正气凛然，学识渊博，政绩卓越，而不是阿谀奉承，为五斗米而折腰之辈。把他们列为“十贤”是反映雷州民众的意愿。入祠内，右侧一方大型石刻《雷州十贤堂记》首先映入眼里，这是奉祀过宋代“十贤”的故址，它始建于宋咸淳十年（1274年）。祠中，还有一方较小的《十贤堂记》石碑，是屡经刀兵浩劫幸存的珍贵文物，碑文由南宋名相文天祥挥泪撰写。据说原稿收藏在“十贤”之一秦观后裔处，直到500多年后的清嘉庆九年（18O4年）才由广东学使、状元姚文田书写刻石，人们喻此碑铭为《正气歌》的姐妹篇。

宋园内还有寇公祠，据载，一代名相寇准终老雷州，他一生的最后18个月都在雷州度过。寇准是北宋著名政治家，一度任北宋真宗时宰相，自宋乾兴元年（1022年）贬雷州当个小小司户，不到两年，就于天圣元年与世长辞了。雷州，成为他在人生的道路上最后的归宿点。寇准在雷州的职位虽然不高，但勤政爱民，积极传播中原文化。后来他的遗体运回西京安葬，而雷州人深感他的忠义，为了缅怀他，于是在他寄居过的寓所“西馆”立祠奉祀。宋绍兴五年（1135年）宋高宗又赐“族忠祠”匾额，至今犹在。“寇公祠”内几幅图画也记载了他在雷州的业绩：修建真武堂，教书传艺，使乡民的子孙也能读书；讲授天文地理，破除歪理邪说；传授先进生产技术，促进经济发展；传播中原文化，向当地人传授中州音，促进了当地人与中原的交流。

可以说，古代官吏的流放史，其实也是一部先进的中原文明在中国四处传播的文明进化史。先贤们个人命运的悲剧，却成为湛江的福音。他们的努力使这片洪荒之地，成了钟灵毓秀的沃土。“十贤”虽早已作古，西湖公园内的古迹也历经千百年沧桑，时兴时衰，但先贤的文化遗留却一直润养着后人，成为今日雷州半岛最精粹的文化之重要成份。今日的雷州，已经是中国首批历史文化名城之一，也是广州西部唯一的一座。

雷州“石狗”天下绝

湛江不仅拥有如此深厚的历史人文，当地的各种民间文化也是源远流长，博大精深。雷州石狗就堪称“天下一绝”。在雷州，所到之处，无论是博物馆、村口、古道、巷口、门口、水口或古墓祠前，都能看到一尊尊或坐、或蹲、或伏的石狗雕像，可以说，只要有建筑、有门的地方就有石狗雕像。我们知道，忠实的狗虽常被用来看家护院，但守护神以石狮最为常见，以石狗取代的少见，然而在雷州，清一色的石狗驻守门户，实在罕见。

据说雷州石狗的起源，约在殷周年代，从黄河中下游南迁的俚、僚、瑶、僮等少数民族是聚居在雷州较早的先民，由于文明程度与生产力的落后，雷州先民需要依托某物种作为图腾祈求庇护，而当时的瑶族信奉“狗”当始祖，“石狗”成为图腾标志，直至后来瑶汉同化，也一直沿袭下来，雷州石狗于是成为当地独特的民俗文化。

在雷州石狗陈列馆，我们看到了从民间征集到的200多只不同年代的石狗，造型千姿百态，风格各异。由于长久受风雨剥蚀，它们或是灰暗色，或呈青黛色，但依然栩栩如生。据馆长介绍，目前发现最早的石狗是先秦时期的。自秦汉始，各个朝代的石狗都有出土。

据说，雷州境内现存有1.5万至2.5万只古石狗，被称为散布民间的“雷州兵马俑”。雷州石狗不仅数量多，而且类别多，有地域型，时代型与时代的地域型；有原始类，抽象类，具象类，人格化类；有文象武象之分。不同时代的石狗各具特色，特征鲜明，从简单到粗犷、古朴典雅到雍容华贵，造型的演变与发展，反映了一个时代雷州的社会文明与人们对德福的崇尚。譬如秦时石狗，轮廓粗犷，方方圆圆，反映出当时人们认同天圆地方说。汉朝石狗，及其简约，十分抽象，表明人们对自然的敬畏。

雷州石狗是古代雕刻艺术的瑰宝。对于这一份厚重的民间文化遗产，雷州市委、市以及各级文化部门都高度重视，积极做好各项保护工作，不仅广为征集遗落民间的石狗，还组织专家研究整理相关文献，使石狗文化在雷州大放异彩。2004年，雷州石狗被列入第一批中国民族民间保护工程18个试点项目中。目前，一座大型的石狗园林展示馆正在修建之中。届时，世界各地的游客来到湛江，就可以观赏到完整的雷州石狗文化。

遂溪“醒狮”惊世界

看完雷州石狗后，我们驱车前往湛江市徐闻县——祖国大陆的真正最南端，前去一睹佐证了“海上丝绸之路”始发港之一的汉徐闻古港遗址。途径遂溪县，有幸观赏到名扬海内外的“遂溪醒狮”表演。

说起遂溪县民间醒狮表演活动，那可真是历史悠久。早从明、清开始，就形成了习俗，后在民间广为传承，不断被创新繁荣，加上近年来，大力发展民间醒狮文化，醒狮艺术于是成为当地独具特色的民间艺术品牌。2003年12月，遂溪被中国民间文艺协会命名为“中国醒狮之乡”。

据介绍，目前当地民间醒狮团已发展到255个，参加表演的超过1万人。其中尤以文车、许屋、龙湾、等醒狮团的水平最高。我们观赏的正是文车醒狮团的高桩狮表演。

文车醒狮属南狮，其造型身披麟甲，色彩五彩缤纷。表演时突出喜、怒、疑、惊、睡、醒等感情变化。锣鼓声中，骄阳下，只见一头懒洋洋的狮子，始是伏地打盹，继而随着鼓点做出各种姿态。不久狮子醒来，开始出洞，窥测方向，突然间，鼓声急促起来，面对10多米高的梅花桩，“醒狮”一跃而起、探桩、上桩、飞桩、青、回桩……，实在是惊险刺激、扣人心弦；那狮子在高桩上，还随着鼓点的轻、重、缓、急，做出千姿百态的动作与喜、怒、哀、乐的表情，把醒狮的神态表现的淋漓尽致、栩栩如生。舞狮能到如此境地，黄飞鸿再世也不过如此！

我在旁看的是眼花缭乱，胆战心惊，这个高桩表演，无论从艺术、套路及难度上，都可用“新、高、难、险”四个字来描绘。中山大学教授黄伟宗曾用“民族之魂在醒狮，醒狮之乡在遂溪”来评价遂溪醒狮艺术，虽说有点争议，但“遂溪醒狮”实在堪称一绝！2008年奥运会开幕式上，应该有“遂溪醒狮”表演项目，让世界都惊喜一把。

海上丝绸源徐闻

接下来的一路，一直沉浸在“遂溪醒狮”的惊险里，我不断观看着自己拍摄下来的表演场面，直到徐闻。徐闻的点灯楼角，是中国大陆的最南端。这里还有驰名中外的汉代海上丝绸之路始发港徐闻古港。于是好奇心重新转移。

不过，在徐闻感受最深的，是这里的干旱。我们到徐闻的时候，正感上徐闻遭遇百年未见的大旱，已经整整245天没下过雨，地上早就龟裂的可以掉进一头大象。当地有句俗语：“徐闻十年九旱”，水是这里最稀缺的，连我们住在县的招待所里都不能供应水。如此炎热的夏天，一路风尘仆仆，本想安顿后能先冲个凉，结果滴水没有，感受可想而知。最后大家跑到外面的宾馆开房，轮流冲凉，成为湛江之行中难忘的一幕插曲。

当时我们还不知道这里的旱情，难免有点怨言，第二天，了解到情况后，顿时释然，不由转而为徐闻的旱情忧心。回来后，看报道说，徐闻终于下了透雨，旱情得到缓解，心里还暗暗高兴。

我们参观了海上丝绸之路的始发港之一——汉徐闻古港遗址。据《汉书·地理志》记载，中国出口船舶“自日南障塞，徐闻合浦开航”，这是“海上丝绸之路”最早的记载。而史料上的“徐闻”，据考证就是今天的徐闻。在汉徐闻古港遗址一带，挖掘出大量汉代遗址，包括汉砖、瓦片、万岁瓦当、汉代私印等，专家通过考古、考察遗址和文物及多学科的论证，一致认为徐闻是汉代海上“丝绸之路”最早始发港之一。据说，在那里，现在还随处可以挖掘到汉砖汉瓦。因为已没有多少考古价值，当地准备将此作为一个旅游项目来开发，外地游客自己去挖掘汉砖汉瓦，挖到都可以带走，让人怦然心动。

由于时间的原因，没有能踏上祖国大陆最南端的点灯楼角，也没有能一睹那中国大陆架面积最大、保护最完整的珊瑚礁群，这是很遗憾的事。也许，这是美丽的湛江要给我们留点白，唤起我们终生的牵挂。有机会，一定要再去徐闻，感触那大陆最南端的历史文化。

你知道春节舞狮子的由来吗？

舞师是什么 舞狮是我国优秀的民间艺术，每逢元宵佳节或集会庆典，民间都以舞狮前来助兴。这一习俗起源于三国时期，南北朝时开始流行，至今已有一千多年的历史。 表演者在锣鼓音乐下, 装扮成狮子的样子, 作出狮子的各种形态动作。中国民俗传统, 认为舞狮可以驱邪辟鬼。故此每逢喜庆节日，例如新张庆典、迎春赛会等, 都喜欢打锣打鼓, 舞狮助庆。 舞狮亦跟随着华人移居海外而闻名世界，马来西亚、新加坡等地相当盛行舞狮。聚居欧美的海外华人亦组成不少醒狮会，每年的春节或重大喜庆, 他们都会在世界各地舞狮庆祝。 舞狮的历史 岭南醒狮，又名南狮，以各种高难度动作著称 据传说，它最早是从西域传入的，狮子是文殊菩萨的坐骑，随着佛教传入中国，舞狮子的活动也输入中国。狮子是汉武帝派张骞出使西域后，和孔雀等一同带回的贡品。 而狮舞的技艺却是引自西凉的“面戏”，也有人认为狮舞是五世纪时产生于军队，后来传入民间的。两种说法都各有依据，今天已很难判断其是非。不过，唐代时狮舞已成为盛行于宫廷、军旅、民间的一项活动。 唐段安节《乐府杂寻》中说：“戏有五方狮子，高丈余，各衣五色，每一狮子，有十二人，戴红抹额，衣画衣，执红拂子，谓之狮子郎，舞太平乐曲。”诗人白居易《西凉伎》诗中对此有生动的描绘：“西凉伎，西凉伎，面胡人狮子。刻木为头丝作尾，金镀眼睛银帖齿。奋迅毛衣摆双耳，如从流沙来万里。”诗中描述的是当时舞狮的情景。 舞狮 有着悠久的历史，它是中国与西域之间文化交流的产物。早在一千九百年前，波斯通过了丝绸之路同中国进行了双方的商业贸易，同时也促进了两国之间的文化交流。波斯使者还把狮子等动物运到中国，当时中国中原地带不产狮子，但随着接下来的古代中国与西亚、印度等国之间进行友好交往，更多的狮子来到了中国境内。 狮子体型威武，被誉为百兽之王，而中国一般不受狮患所害，因此民间对狮子有了亲切感，把它当成威勇与吉祥的象征，并希望用狮子威猛的形象驱魔赶邪，造成狮形以镇压或以示威武。 中国社会历来以农为本，配合节气变更与农事生活、各种节日或迎神喜典应运而生，在这些节庆中，人们为了所求生活平安详宁，以神或瑞兽来驱鬼娱神演变下来，这种形式便渐渐具有民间的意义。随着人们对狮子的喜爱，就不满足于立门墩、屋檐、石栏、印章、年画上静止的狮子艺术形象，他们要让狮子活起来，于是他们便创造了模拟狮子行为的舞蹈，再加以改进和发展成为中华民族的一门独特艺术。 民间舞狮活动虽然由来已久，但这门艺术起源却是众说纷纭。行家遍翻群书，追根到底也只能从各种记载中悟出一些头绪，这又包括种种的传说。其中有： 舞狮的起源 汉代起源说： 相传汉章帝时，西域大月氏国向汉朝进贡了一头金毛雄狮子，使者扬言朝野，若有人能驯服此狮，便继续向汉朝进贡，否则断绝邦交。在大月氏使者走后，汉章帝先后选了三人驯狮，均未成功。后来金毛雄狮狂性发作，被宫人乱棒打死，宫人为逃避章帝降罪，于是将狮皮拔下，由宫人兄弟俩装扮成金毛狮子，一人逗引起舞，此举不但骗过了大月氏使臣，连章帝也信以为真，此事后来传出汉宫，老百姓认为舞狮子是为国争光、吉祥的象征。于是仿造狮子，表演狮子舞。舞狮从此流行。 北魏起源说： 舞狮作为表演艺术，相信成形于一千五百年前的北魏时代，当时北部匈奴侵扰作乱。他们特制木雕石头多具，用金丝麻缝成狮身，派善舞者到魏进贡，意图舞狮时进行刺魏帝，幸被忠臣识破，使他们知难而退。后因魏帝喜爱舞狮，命令仿制，务实得以流传后世。杨炫之《洛阳伽蓝记》记述当时洛阳长秋寺佛像出行时，有“辟邪狮子，引导其前”的话。 唐代起源说： 在碑使中有关于唐明皇游月殿，狮子舞使由唐明皇游月殿后一觉醒来而有醒狮舞，这故事说当唐明皇游月殿时，在阶前出现一只五彩缤纷、阔口大鼻的独角兽对着唐明皇没有恶意，且在阶前滚球，姿态威武。唐明皇醒后要重睹这一现象，他要近臣照他梦境中的瑞兽模仿出来，同时由乐部配以雄壮的锣鼓编舞娱宾。自此之后，舞狮便流入民间。唐《立部伎》中的《太平乐》也称《五方狮子舞》。唐代著名诗人白居易就有诗云：“面胡人狮子，刻木为头丝作尾。金镀眼睛银贴齿，奋迅毛衣摆双耳”（《西凉伎》）。可见唐代已有狮子舞。 有关舞狮子的记载，最早见于《汉书·乐志》，其中提到“象人”，照三国时魏国人孟康的解释，“象人”就是扮演鱼、虾、狮子的艺人。由此可见，至迟三国时已有舞狮子了。 南北朝时，民间也流行舞狮子。 到了唐朝，舞狮子已发展为上百人集体表演的大型歌舞，还作为燕乐舞蹈在宫廷表演，称为“太平乐”，又叫“五方舞狮子”。当时的舞狮子，还流传到了日本。日本的一幅“信西古乐图”中，就画有古代的日本奏乐舞的场面，与唐代的相似，只是规模小得多。唐代以后，舞狮子在民间广为流传。 宋代的《东京梦录》记载说，有的佛寺在节日开狮子会，僧人坐在狮子上做法事、讲经以招来游人。 明人张岱在《陶庵梦忆》中，介绍了浙江灯节时，大街小巷，锣鼓声声，处处有人围簇观看舞狮子的盛况。 国际上广泛认同的佛山起源说 在远古时候，广东南海郡佛山镇忠义乡出现奇兽，身长八尺，头大身小，眼若铜铃，青面獠牙，头生一独角。 南狮 这头奇兽于除夕晚出现，来去如风，专门破坏民间农作物包括稻米，蔬菜等等。村民乡众不胜其烦，因他每逢过年时就出现，于是人们称之为"年兽"，乡民们就商议消灭"年兽"有智者献议，用竹篾及纸，扎成奇兽的形状并彩上颜色。以各种形状的布如方形，三角形织成兽身，再集勇士十数人，持锅等打得响的器具，并由一人手持双菜刀，立于一圆砧旁准备敲打。他们埋伏于一桥下，该处为年兽必经之地。 当年兽出现时，众勇士一涌而出，击打乐器发出"锵锵"及"咚咚"之声，如雷贯耳。年兽见了，觉得惊骇而落荒而逃，从此销声匿迹，不复出现。为了庆祝驱赶奇兽成功及纪念纸扎兽头的功劳，村民便于春节将它拿出来舞动。有的人更建议把它命名为舞狮：因为狮是兽中之王，勇猛的代表，吉祥的象征。有的也称为舞圣头。 乡民除了在新年期间舞狮，也在神诞或庆典上表演，以增加热闹的气氛。 舞狮时的乐器便改为锣鼓，配以一定的节奏各处常见于迎神赛会上作参神拜户只用，其意思是能镇宅旺宅、使鬼神降优、合境安宁、五谷丰收。 今天的舞狮主要分南狮、北狮两种 最初北狮在长江以北较为流行；而南狮则是流行华南，南洋及海外。近年亦有将二者溶合的舞法，主要是用南狮的狮子，北狮的步法，称为"南狮北舞"。 北狮 北狮的造型酷似真狮，狮头较为简单，全身披金**毛。舞狮者(一般二人舞一头)的裤子，鞋都会披上毛，未舞看起来已经是维肖维妙的狮子。狮头上有红结者为雄狮，有绿结者为雌性。北狮表现灵活的动作，与南狮着重威猛不同。舞动则是以扑、跌、翻、滚、跳跃、擦痒等动作为主。 北狮一般是雌雄成对出现；由装扮成武士的主人前领。有时一对北狮会配一对小北狮，小狮戏弄大狮，大狮弄儿为乐，尽显天伦。北狮表演较为接近杂耍。配乐方面，以京钹、京锣、京鼓为主。 南狮 南狮又称醒狮，造型较为威猛，舞动时注重马步。南狮主要是靠舞者的动作表现出威猛的狮子型态，一般只会二人舞一头。狮头以戏曲面谱作鉴，色彩艳丽，制造考究；眼帘，嘴都可动。严格来说，南狮的狮头不太像是狮子头，有人甚至认为南狮较为接近年兽。南狮的狮头还有一只角，传闻以前会用铁做，以应付舞狮时经常出现的武斗。传统上，南狮狮头有「刘备」、「关羽」、「张飞」之分。三种狮头，不单颜色，装饰不同，舞法亦跟据三个古人的性格而异。 湛江遂溪醒狮天下闻名 南师的舞动造型很多，有：起势、常态、奋起、疑进、抓痒、迎寳、施礼、惊跃、审视、酣睡、出洞、发威、过山、上楼台等等；舞者透过不同的马步，配合狮头动作把各种造型抽象地表现出来。故此南狮讲究的是意在和神似。南狮有出洞、上山、巡山会狮、青、入洞等表演方式，。当中「青」最为常见。相传“青”原来是有“反清复明”之意，现时一般是取其意头，有“生猛”，生意兴隆的象征。「青」用的是生菜。把生菜及利市(红包)悬挂起来，狮在「青」前舞数回，表现犹豫，然后一跃而起，把青菜一口「吃」掉，再把生菜「咬碎吐出」，再向大家致意。为了增加性，青有时还会用上特技动作，例如上肩(舞狮头者站在狮尾者肩上), 叠罗汉，上杆(爬上竹杆), 或者过梅花椿(经过高低不一长木椿)等等。 舞南狮时会配以大锣、大鼓、大钹。狮的舞动要配合音乐的节奏。舞南狮有时还会有一人扮作「大头佛」，手执葵扇带领。 舞狮之前通常还会举行「点睛」仪式。仪式由主礼嘉宾进行，把朱砂涂在狮的眼睛上，象征给予生命。 舞狮子：白居易《西凉传》：面胡人狮子，刻木为头丝作尾。金镀眼镜银贴齿，奋迅毛衣摆双耳。如从流沙来万里，紫髯深目两胡儿。跳舞梁前来致辞，应似凉州未陷日。安西都护进来时。舞狮起原一南北朝朝代，即佛教兴起的时代。 中国醒狮之乡 “中国醒狮之乡”---广东省湛江市遂溪县 遂溪县决定从2005年开始，每年12月8日都举行“遂溪醒狮艺术节”。 “遂溪醒狮艺术节”就2005年举行过一次；后来就没举行过。 2004年首届“遂溪醒狮艺术节”于11月26日开幕。当天，在该地的文化广场和县城主要街道，举行了精彩的醒狮展演和“狮乡之夜”文艺晚会，11月27日至12月8日，各地醒狮队轮番表演，切磋技艺。此外，还举办了与醒狮有关的书法摄影展。 遂溪的民间醒狮活动历史悠久，源远流长。 近年来，当地遵循“积极保护、合理开发、有效利用、鼓励竞争”的原则，坚持“现代与传统并重，推进文化事业全面发展”的思路，积极发展民间醒狮艺术，醒狮队伍不断壮大，民间醒狮团队已有255个，其中高桩狮28个，地狮227个，表演者过万人。 舞狮是一门集武术、舞蹈、锣鼓于一体的综合性艺术。遂溪的舞狮队中，有男子、女子醒狮队；单狮、双狮；地狮、高桩狮；高桩单狮、高桩双狮等，形成独具特色的醒狮艺术风格，多支舞狮队在全国大赛上获奖，其中的文车醒狮队还到法国巴黎参加“中法文化年”展演，2003年12月遂溪县被中国民间文艺家协会命名为“中国醒狮之乡”。 遂溪醒狮属于南狮，享有醒狮之乡之美誉，曾代表中国出访多个国家。 并担任2008北京奥运会开幕式醒狮表演特约嘉宾。 阳江舞狮-懵是子 舞狮在江城称为舞狮子。其中“舞”字阳江话读“懵”音，“狮子”则念“是子”，词义一样。这是避讳，因“狮”阳江音同“输”，不吉利。 江城旧时大凡有喜庆必放炮竹舞狮子，尤其是春节贺岁。大年初一清晨就有狮子拜屋。世俗认为，狮子在门前张口伸舌摇头摆脑一番，那些躲在屋角旮旯中的恶鬼邪魔就会一扫而光，因而视此有“旺屋”作用，均恭敬而庄严地给舞狮者奉送“红包”。 刚建就新屋的人家，会特意邀请舞狮者进入屋中，逐层楼房舞拜。新婚夫妇想早生男孩，还会请狮子进入卧房中，让它在自己的睡床上翻滚一番。因为阳江话中“狮子”与“是子”谐音，“狮子上床”也就暗喻 “是子（男孩）上床”的好兆头。 有钱人家和商铺会请舞狮队作专场表演。一般在空旷的场地上表演，围观者众。舞狮通常还有各种武术表演，高潮就是“狮子”“青”。主家在楼上用竹竿高高地挑起一个大红包，旁边捆着一棵青菜，舞狮队就地搭起人梯，让“狮子”边舞边沿着人梯向上爬，攀登至顶端，张口把那红包和青菜“吃”进口中。最精彩的“青”则是“椰”，即是把青菜叶子换成椰子。“狮子”必须把上面悬挂的椰子打开才算。舞狮者往往要用牙齿把椰子外皮撕开，用拳把椰子击爆，这没两下真功夫不行。 今天的江城的舞狮活动，已不单为春节贺岁，平常商家开业庆典、搞促销，常邀请醒狮队助兴，醒狮队也成为广告从业者了，技艺也比唐人白居易描写的“金镀眼睛银贴耳，奋迅毛身摆双耳”精湛得多了。 河北省徐水县南北村狮子舞简介 徐水北里舞狮 河北省徐水县北里舞狮可说是历史悠久、源源流长，素有北狮狮舞之乡的美称。明清时期就以花会的形势在张家庙会逢年过节，重大等场合中演出。全村上至古稀老者，下到垂稚小童，披挂，个个练习。创造出许许多多绝活，我们村的狮舞艺术团就是在此基础上于1925年组建，至今已有八十多年的历史了。五十年代村里的狮舞团曾随中央歌舞团赴罗马尼亚参加世界第四届青年联欢节，荣获金质奖章；出访东欧六国和赴朝鲜演出大获成功，受到党和国家***的高度赞扬；改革开放以来，村里的狮舞更是如木逢春，如虎添翼，成就斐然，曾参加并荣获北京八、九、十二届龙潭杯优秀民间花会邀请赛最高奖——优胜奖；河北省音乐之春最佳奖；94年沈阳国际民间舞蹈艺术大赛金玖奖；第四届文化部群星奖；第四、五届青岛民间艺术节表演特别奖；年中国天津龙狮赛金奖；广播**电视部金光灿烂一等奖；并先后参加河北电视台春节联欢晚会的录制节目，中央电视台，正大综艺，东西南北中第四十期和开播十周年庆典；演出百狮吼春，气势辉宏壮观，技艺精彩绝伦，被誉为雄狮威慑，誉满京华。在庆祝香港回归和十五大召开之际，该团应邀进京，参加由北京市和国家旅游局举办的大型节目演出，受到党和国家***，，钱奇琛，阵慕华、雷洁琼等接见，也受到各国使节的高度赞誉和好评，多年来该团市、省级演出数百场，足迹遍布全国十几个城市和地区，誉满中华当之无愧。 狮舞分为文狮和舞狮，文狮表现狮子的静态和性格温柔的一面，恐吓时的怕，互相亲密时的吻，期待时的盼以及搔痒，舔毛，伸腰，打滚，掏耳朵，打舒张等，形态细腻逼真，憨态可拘，真得是惟妙惟肖。 舞狮正是以技高一筹，通过狮子的出众，致使，翻山越涧，登山直立，跳、转、腾、扑等动作，表现狮子的动态和性格凶猛的一面，尤其是梅花庄、三狮踩球的表演，更是独具匠心，精、险分成，另人叹为观止。 从过去到现在我们村都还坚持着每逢丰年和新年，春节都舞狮庆祝，届时邻村的乡亲们也成群结队的来看舞狮子，这些狮子给人们带来了希望，带来了欢乐，也带来了幸福。特别是现在邀请舞狮团舞狮的有企业开张，红白喜事等，村里人都随团外出打工，现在已经形成了舞狮产业。并被国家命名为民间艺术保护项目。 几十年来我村的狮舞艺术团在继承、发展、创新、提高的道路上取得了较大的成就，并为国家和兄弟省市培养输送了大批的专业舞狮演员和人才，传授帮教了大批的狮舞团体，在京津冀一带享有独一无二的美誉。

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舞狮的各地舞狮

舞狮在江城称为舞狮子。其中“舞”字阳江话读“懵”音，“狮子”则念“是子”，词义一样。这是避讳，因“狮”阳江音同“输”，不吉利。以下阳江舞狮介绍基本均为南狮。

江城旧时大凡有喜庆必放炮竹舞狮子，尤其是春节贺岁。大年初一清晨就有狮子拜屋。世俗认为，狮子在门前张口伸舌摇头摆脑一番，那些躲在屋角旮旯中的恶鬼邪魔就会一扫而光，因而视此有“旺屋”作用，均恭敬而庄严地给舞狮者奉送“红包”。

刚建就新屋的人家，会特意邀请舞狮者进入屋中，逐层楼房舞拜。新婚夫妇想早生男孩，还会请狮子进入卧房中，让它在自己的睡床上翻滚一番。因为阳江话中“狮子”与“是子”谐音，“狮子上床”也就暗喻 “是子（男孩）上床”的好兆头。

有钱人家和商铺会请舞狮队作专场表演。一般在空旷的场地上表演，围观者众。舞狮通常还有各种武术表演，高潮就是“狮子”“青”。主家在楼上用竹竿高高地挑起一个大红包，旁边捆着一棵青菜，舞狮队就地搭起人梯，让“狮子”边舞边沿着人梯向上爬，攀登至顶端，张口把那红包和青菜“吃”进口中。最精彩的“青”则是“椰”，即是把青菜叶子换成椰子。“狮子”必须把上面悬挂的椰子打开才算。舞狮者往往要用牙齿把椰子外皮撕开，用拳把椰子击爆，这没两下真功夫不行。

今天的江城的舞狮活动，已不单为春节贺岁，平常商家开业庆典、搞促销，常邀请醒狮队助兴，醒狮队也成为广告从业者了，技艺也比唐人白居易描写的“金镀眼睛银贴耳，奋迅毛身摆双耳”精湛得多了。 河北省徐水县北里舞狮可说是历史悠久、源源流长，素有北狮狮舞之乡的美称。明清时期就以花会的形势在张家庙会逢年过节，重大等场合中演出。全村上至古稀老者，下到垂稚小童，披挂，个个练习。创造出许许多多绝活，我们村的狮舞艺术团就是在此基础上于1925年组建，至今已有八十多年的历史了。五十年代村里的狮舞团曾随中央歌舞团赴罗马尼亚参加世界第四届青年联欢节，荣获金质奖章；出访东欧六国和赴朝鲜演出大获成功，受到党和国家***的高度赞扬；改革开放以来，村里的狮舞更是如木逢春，如虎添翼，成就斐然，曾参加并荣获北京八、九、十二届龙潭杯优秀民间花会邀请赛最高奖——优胜奖；河北省音乐之春最佳奖；94年沈阳国际民间舞蹈艺术大赛金玖奖；第四届文化部群星奖；第四、五届青岛民间艺术节表演特别奖；年中国天津龙狮赛金奖；广播**电视部金光灿烂一等奖；并先后参加河北电视台春节联欢晚会的录制节目，中央电视台，正大综艺，东西南北中第四十期和开播十周年庆典；演出百狮吼春，气势辉宏壮观，技艺精彩绝伦，被誉为雄狮威慑，誉满京华。在庆祝香港回归和十五大召开之际，该团应邀进京，参加由北京市和国家旅游局举办的大型节目演出，受到党和国家***，，钱奇琛，阵慕华、雷洁琼等接见，也受到各国使节的高度赞誉和好评，多年来该团市、省级演出数百场，足迹遍布全国十几个城市和地区，誉满中华当之无愧。

狮舞分为文狮和舞狮，文狮表现狮子的静态和性格温柔的一面，恐吓时的怕，互相亲密时的吻，期待时的盼以及搔痒，舔毛，伸腰，打滚，掏耳朵，打舒张等，形态细腻逼真，憨态可拘，真得是惟妙惟肖。

舞狮正是以技高一筹，通过狮子的出众，致使，翻山越涧，登山直立，跳、转、腾、扑等动作，表现狮子的动态和性格凶猛的一面，尤其是梅花庄、三狮踩球的表演，更是独具匠心，惊险纷呈，另人叹为观止。

从过去到现在我们村都还坚持着每逢丰年和新年，春节都舞狮庆祝，届时邻村的乡亲们也成群结队的来看舞狮子，这些狮子给人们带来了希望，带来了欢乐，也带来了幸福。村里人都随团外出打工，已经形成了舞狮产业。并被国家命名为民间艺术保护项目。

几十年来我村的狮舞艺术团在继承、发展、创新、提高的道路上取得了较大的成就，并为国家和兄弟省市培养输送了大批的专业舞狮演员和人才，传授帮教了大批的狮舞团体，在京津冀一带享有独一无二的美誉。 僵狮子是一种流行于湖北的黄陂和孝感两地一带元宵节的一种民俗活动，是一种舞狮的游狮活动，尤其以武汉市黄陂区的僵狮子最为有名。

僵狮子在黄孝的各个村庄的活动都风格各异，一般都是以湾(村的组成单位)为单位，举行独立的游狮活动。游狮之前，数个壮年男性赤身裸背(现在提倡文明，黄陂很多湾的僵狮子都穿黄、红马褂)跪 在“头人”(当年玩狮子牵头的人)家堂屋里， 头緾红巾，然后四周锣鼓齐敲，鞭炮轰鸣，搞得满屋硝烟弥漫，持续十余分钟到数十分钟不等，只见头缠红巾者猛然立起，不住抖动，口中念念有词，好象自称自已是刚下凡的某神，接连会僵下几个“马 脚”(也有的村叫“将军”)，于是游狮活动开始。在游狮过程中，僵下的马脚们一直跟着狮子，好似神仙，他们半赤着背，抖动着，丝毫没有俱冷的感觉，有时停下耍几下木棍刀剑之类，有时手捧着鞭炮炸， 毫无惧色。

每年的正月十三到十六，僵狮子就开始在武汉黄陂的一带农村活跃了，这时候城里 的很多人都会到农村去看僵狮子。僵狮子 也称“将军狮子”(舞狮者叫“将军”或“马脚”)，中国的其他地方的舞狮一般都是俗称的“醒狮子”。僵狮子很特别，他们的跳跃在很多人看来仿佛是在打太极，僵狮子 即“马脚”在香熏过后，处于半清醒状态，仿如天上神仙附身，舞狮者就变得非凡起来，很有祭祀的味道。特别是十五的夜灯最热闹最精彩，僵狮子不仅会爬到堆成山的桌子上，还会叼咬蜡烛，从煮开的柴油里拿取吉祥物等等；狮子还会到每家每户去游玩，每家的当家人都会拿出烟花和爆竹迎狮，然后旁边有个长老说灯彩以图吉祥，祈祷来年风调雨顺，故热闹非凡，这在世界的其他任何地方都是绝对看不到的特有景观，是湖北黄陂独特的文化遗产。 田阳舞狮有着悠久的历史，相传早在1000多年前，在田阳这片古老的土地上就有舞狮活动。明嘉靖34年（1555年），瓦氏夫人抗倭胜利归来，田州群众扶老携幼到城府外面去迎接，以舞狮助兴。每到逢年过节，田阳群众以舞狮为乐的习俗一直沿袭至今。　与其他地方民间舞狮不同的是，田阳由世家组建的舞狮队在县的重视下改为田阳舞狮艺术团，并列为事业编制单位管理。每到逢年过节，田阳舞狮艺术团深入街道、乡村、厂矿、学校等为群众表演，还参加各种开工竣工庆典、歌圩、文化下乡等活动，坚持义务表演，为群众服务。其先后参加百色地区民族民间传统体育运动会、广西会、全国少数民族传统体育运动会等，均获得一等奖。1996年，田阳舞狮艺术团在参加“八桂龙城狮王”大赛中获“金狮王”奖；19年9月，在福州、厦门举行的中国民间绝技艺术节中，田阳舞狮表演被公认为此次艺术节最好的节目。

田阳舞狮艺术团成立以来，已在大大小小的场合表演不下6000多场，观众近千万人次，其中参加市级以上各种比赛和表演800多场次；共获得各种奖牌67枚，其中金牌30枚，银牌22枚，铜牌15枚，先后被评为地区（市）、自治区及全国先进集体单位。

最引人注目的是，田阳舞狮不仅名震中华，在国外也引起了人们的赞叹。1992年，田阳舞狮艺术团受邀远赴德国波恩市表演，现场的观众反响强烈，喝彩不断，当地媒体图文报道，并高度赞扬为“天下第一技”，引起了国际社会对田阳舞狮极大的关注，并因此吸引了日本、荷兰、美国、俄罗斯等国家舞狮爱好者多次来田阳学习舞狮、录制舞狮录像。

技艺精湛却窘于失传　

田阳舞狮具有世家相传的特性，传统特色保持相对完整，最难能可贵的是，田阳舞狮在近代的发展中，不拘泥于单一的传承，而是在传统舞狮套路的基础上进行创新，提高了技术含量，增强了观赏性。舞狮艺术团成员每天坚持练功8个小时以上，从学马步、练跳、踢腿、打桩、腾跃，到学习南拳、气功，到学习舞狮的各种套路等，都进行严格的训练，将武功和舞蹈融于舞狮中，力求达到完美的艺术境界。田阳舞狮在传统舞狮腾、跃、翻、滚等套路的基础上，通过挖掘、整理、改革和创新，创作出“双狮戏球”、“狮子上金山”、“刀尖狮技”、“狮游梅花桩”等数十个节目。这些节目造型美观，动作变化多样，技艺高超。国内研究人员称田阳舞狮具有“高、难、惊、险、奇、美”的艺术效果，田阳舞狮把中国传统舞狮技艺推向了新的高峰。田阳壮族舞狮，有高难、惊险、奇美的特点，体现浓郁的民族特色。有史料记载以来，它已经流传了450多年，并逐渐由建国初期以拜年、庆典、助兴为主的地面舞狮发展到拥有“狮子上金山”、“狮子过天桥”、“刀尖狮技”、“高桩飞狮”、“金狮雄风”等一系列绝技的高空表演，并频频涉足体坛，誉满全国及海外。

田阳壮族舞狮套路多，节目丰富，技术精湛，融武术、舞蹈、杂技于一体。它从性质上分为地狮和高空狮两种：地面舞狮属文派舞狮，以活泼可爱的顽皮形象为特点，主要在地面表演闪、扑、挪、腾、滚或滑稽动作逗引人们，狮子由戴着顽皮马骝和满脸笑容的大头佛面具的队员一前一后带路引逗，在爆竹声和锣鼓打击乐的配合下表演，一般用于节日庆祝、拜年、祝贺、集会、婚庆、参军等活动中；高空舞狮属武派舞狮，主要特点是把武术、杂技、舞蹈动作融进舞狮中，以高台表演为主，一般由一名手持狮珠的引狮者带路、逗引狮子表演各种扣人心弦的造型动作，可攀上20多张高凳叠起的金山上施展雄姿，可在半空高悬的钢索绳子上翻滚跳跃如履平地，可在刀尖上表演顶肚旋转等。

由于种种原因，田阳舞狮艺术团从高峰走进低谷，舞狮艺术团人数大减，舞狮绝技濒临失传，形势十分严峻。最直接的打击来自于人才的流失。由于舞狮收入过低，因此舞狮人员纷纷离团到外地去打工。另外，外地一些舞狮团体高薪吸纳走田阳部分舞狮队员，造成人才外流。过去，田阳舞狮艺术团有近百人，仅剩下12人。人才大量流失，造成田阳舞狮锐气大减，难以发展。

希望倾全社会之力 共同传承田阳舞狮文化

值得庆幸的是，田阳县对田阳舞狮的窘境已经引起了高度重视，号召社会各界人士共同关注舞狮的发展，积极为舞狮艺术团排忧解难，为重铸田阳舞狮辉煌而献计出力。

有专家指出，田阳敢壮山歌圩已名声在外，如何有效利用敢壮山景区的知名度提升田阳舞狮的美誉度也是一个值得思考的问题，可在每年的敢壮山歌圩期间举办田阳舞狮艺术节，让田阳舞狮节目在歌圩期间闪亮登场，吸引游人，扩大影响，打造舞狮品牌，使田阳舞狮形成田阳文化新的冲击波。

有关部门提出明确舞狮艺术团的隶属关系，舞狮艺术团可由县文化和体育局统一管理，由县文体局一名领导兼任舞狮艺术团名誉团长。舞狮艺术团要实行企业化管理，走“以狮养狮”和以经济实体“养狮”相结合的发展路子。改革现行的家族式管理模式，改革利益分配机制，建立透明的财务管理制度，完善基本工资制度，充分调动队员的积极性。在传承和发展的过程中，加强市场化运作，主动加强与外界的联系和合作，广泛、合理地吸纳社会资金扶持，倾全社会之力共同传承田阳舞狮文化。

关于壮族舞狮还有着这样的传说：相传远古时候，人们生活在丘陵和深山密林地带，野兽出没，壮族先民们常受其骚扰，农作物被破坏。为了赶走野兽，确保人畜安全、粮食丰收，壮族先民们想出了“以兽赶兽”的办法，仿制兽中之王狮子，鸣锣擂鼓，舞动狮子，夜间还燃起火把，以驱赶群兽。狮子于是成为了壮族先民眼中的功臣和吉祥象征，逢年过节都舞起狮子庆贺祝愿。 “中国醒狮之乡”---广东省湛江市遂溪县

遂溪县决定从2005年开始，每年12月8日都举行“遂溪醒狮艺术节”。

“遂溪醒狮艺术节”就2005年举行过一次；后来就没举行过。

2004年首届“遂溪醒狮艺术节”于11月26日开幕。当天，在该地的文化广场和县城主要街道，举行了精彩的醒狮展演和“狮乡之夜”文艺晚会，11月27日至12月8日，各地醒狮队轮番表演，切磋技艺。此外，还举办了与醒狮有关的书法摄影展。

遂溪的民间醒狮活动历史悠久，源远流长。

当地遵循“积极保护、合理开发、有效利用、鼓励竞争”的原则，坚持“现代与传统并重，推进文化事业全面发展”的思路，积极发展民间醒狮艺术，醒狮队伍不断壮大，民间醒狮团队已有255个，其中高桩狮28个，地狮227个，表演者过万人。

舞狮是一门集武术、舞蹈、锣鼓于一体的综合性艺术。遂溪的舞狮队中，有男子、女子醒狮队；单狮、双狮；地狮、高桩狮；高桩单狮、高桩双狮等，形成独具特色的醒狮艺术风格，多支舞狮队在全国大赛上获奖，其中的文车醒狮队还到法国巴黎参加“中法文化年”展演，2003年12月遂溪县被中国民间文艺家协会命名为“中国醒狮之乡”。

遂溪醒狮属于南狮，享有醒狮之乡之美誉，曾代表中国出访多个国家。

并担任2008北京奥运会开幕式醒狮表演特约嘉宾。 新昌的狮舞也极为丰富，也爱用“舞狮”这种方式来期盼风调雨顺、平安吉祥的年景。所以，县域内的舞狮队众多，较有名气的有儒岙镇的洪塘狮舞和上道地狮舞、城南乡的下洲狮舞、大市聚镇的寨岭黑毛狮子等等。

上道地村的狮舞活动自清代乾隆年间（公元1736－1796年）已成气候，至今一直从没间断。上道地狮舞班一般有13－16人，其中乐队3－5人（可转换交替）。一般在晒谷场上表演：一位队员荡起一个抛向天空的彩球，两位队员忙钻进狮子皮里面，一个舞起狮头，一个把好狮尾，一头凶猛的雄狮就腾空而起追逐彩球，踏着鼓点乐声，摇头摆尾，威风凌凌，狮子诙谐有趣的生活化状态以及狮舞班高超的舞狮功底即刻淋漓尽现。

洪塘村有80%以上的人都会弄拳舞狮。洪塘村的舞狮也常和武术表演连在一起，程式有三：首为耍狮者握戏绳绣球引出狮子，作镇四角的模拟舞；次为武术表演，武术分行拳与器械二部分，表演者摩拳擦掌、操棍弄拳，刀光“棒”影，令人眼花缭乱；最后表演“狮子叨绣球”，以耍狮者用绣球为诱饵与狮子搏击。整个表演过程以打击乐伴奏始终。

城南乡下洲村的狮舞在长号声中伴着《急急风》的锣鼓声开始，由一人舞狮头，一人舞狮尾的双人狮跳跃出场，它时而暴跳，时而文静，或蹲或坐，或立或行，摇头甩尾，左顾右盼八方，头尾动作协调，连若一体的表演栩栩如生。在节奏紧凑的锣鼓声中，“狮子钻桥洞”、“狮子吞锏”等绝技一一舞出。舞狮人使尽浑身解数，把平时练就的真功夫发挥得淋漓尽致。

大市聚镇的寨岭村，四周环山，周边人称“小梁山”。寨岭的狮子与其他地方的狮子不同，皮毛全是用黑桐麻做的，故称黑毛狮子，意为勇猛威武、天下无敌。寨岭黑毛狮子班，一共20人左右，表演时随着锣鼓敲起“急急风”，并吹起嘹亮的目连长号。武士装束的年轻小伙子手持绣球，引导狮子登场表演，一人舞狮头，一人舞狮尾。一头十分勇猛的黑毛狮子腾空而起，以各种高难度动作和幽默诙谐的生活形象化动作，尽显舞狮者的武术功底。在狮子叼住绣球后就另换武术表演，当年的“小梁山”好汉就一个个登场亮相，“大鱼拳”、“小鱼拳”、“单腿”、“双腿”、“单边腿”、“双飞腿”、“倒爬虫”、“鲤鱼过沙滩”等。